Este es un breve tributo al genio productor y músico que genero dentro de la onda pop electrónica un vinculo con la ciencia ficción y la continuidad a temas tratados en otras canciones de otros músicos como el clásico que genero “Major Tom (Völlig losgelöst) que se basa en el argumento tratado por David Bowie en 1969.
Pierre Michael Shilling nace el 28 de enero de 1956, en la ciudad de Stuttgart en Alemania, se incluye dentro de la nueva Ola Alemana de los años 80, que basaba su música en la exploración del espacio y en los temores de la guerra nuclear y la lucha de las super potencias.
En 1982 realiza la publicación de su primer álbum una recopilación de temas que había lanzado como solista, el álbum llamado “Fehler im System” (error en el sistema), trae incluido el sencillo “Major Tom”, el cual alcanzaría el numero uno en Alemania y luego en toda Europa y mas tarde se grabarían en Ingles y alcanzaría el puesto 14 en Billboard norteamericano en 1982.
En el año de 1984 y 1985 se editan los discos los discos 120 Grad y su versión en inglés Things to Come, con algún éxito en el mercado. Peter Schilling fue también autor de dos libros: Lust Faktor Wellness (2005) y Emotionen sind männlich (2007). Su producción musical sufre un estancamiento y sin embargo es el mercado japonés el que le abre nuevamente la oportunidad con su proyecto Space Pilots, con el tema “Trip to Orios” lanzada en CD y en el selecto mercado del vinilo, como banda sonora de la serie alemana de ciencia ficción Raumpatrouille - Die phantastischen Abenteuer des Raumschiffes Orion de 1966
DISCOGRAFIA
• Fehler im System (WEA; 1982)
• Error in the System (WEA, Elektra; 1983)
• 120 Grad (WEA; 1984)
• Things to Come (WEA, Elektra; 1985)
• The Different Story (World of Lust and Crime) (WEA, Elektra; 1989) - publicado en Alemania en 1992 - recopilatorio
• Geheime Macht (WEA; 1993)
• Von Anfang an... bis jetzt. Das ultimativ Beste von Peter Schilling (WEA; 1999) - recopilatorio
• Raumnot - 6 vs. 6 (DA Music; 2003)
• Retrospektive - Das Remix Album (DA Music; 2004)
• Zeitsprung (DA Music; 2004)
• Lustfaktor Wellness/Delight Factor Wellness (DA Music; 2005)
• Das Prinzip Mensch (DA Music; 2006)
• Tauch mit mir in... eine neue Zeit (Das Beste aus den Jahren 2003-2006) (DA Music; 2006) - recopilatorio
• Emotionen sind männlich (Major Ton, Edel distribution GmbH; 2007)
Bienvenidos, todos sus comentarios y experiencias serán bien recibidas desde cualquier lugar del mundo, para los que hacemos que la música viva, que viva la música. https://www.facebook.com/tropicoyclasico tropicoyclasico2004@hotmail.com NUESTRA EMISORA: http://radio50.virtualtronics.com:2199/start/tropicoyclasico/
Autor Intelectual
- TROPICOYCLASICO Tu ventana al mundo del Rock, Jazz y Salsa. www.tropicoyclasico.com
- Montreal , Quebec, Canada
- Detras de esta página, se encuentra Hollman Leal Gómez, amante de la buena música, de la vida y entusiasta del conocimiento músical.
domingo, 22 de julio de 2012
El cantante de la Perfecta, Ismael Quintana
Ismael Quintana nace el 3 de junio de 1937 en Ponce, Puerto Rico, siendo un bebe aun fue llevado a Nueva York y su familia se radico en el Bronx. Estando en la escuela fundo su primera banda musical, dedicada a la búsqueda de sonidos caribeños. Fue hasta 1961 cuando el pianista Eddie Palmieri escucho a Quintana en una audición y lo invita a que haga parte de su formación orquestal llamada la Perfecta allí permanecería por un década 1961-1971, creando una sociedad muy productiva de la mano de Palmieri con quien escribiría muchos éxitos de la época. Siendo reconocido en 1966 con el trofeo al mejor cantante popular del año en Nueva York por el famoso Palladium Ballroom.
Luego Quintana iniciaría una carrera en solitario firmando para el sello Vaya Records, el cual funcionaba como satélite de la FANIA records, desde 1974 hasta 1983, grabando 5 álbumes donde se destaca “Mi debilidad”. Durante los años ochenta graba con Papo Lucca “Vamos háblame ahora”
Comparto con ustedes la discografía de este referente en el canto Salsero, productor y cantante que en estos momentos se encuentra retirado del ámbito musical:
Eddie Palmieri
• "Eddie Palmieri y la Perfecta" (1961)
• "El Molestoso" (1962)
• "Lo Que Traigo Es Sabroso" (1963)
• "Straight Ahead - Echando Pa’ Lante" (1964)
• "Azucar Pa' Ti" (1965)
• "Mozambique" (1965)
• "Molases" (1967)
• "Champagne" (1968)
• "Justicia" (1969)
• "Super Imposition" (1970)
• "Vamonos Pa'l Monte" (1971)
• "Recorded Live at Sing Sing, Vol. 1" (1972)
Lider de su banda
• "Punto y Aparte" (1971)
• "Dos Imágenes" (1972)
• "Ismael Quintana" (1974)
• "Lo Que Estoy Viviendo" (1976)
• "Amor, Vida y Sentimiento" (1977)
• "Jessica" (1979) (with Ricardo Marrero and The Group).
• "Mucho Talento" (1980) con Papo Lucca.
Con Cal Tjader y Eddie Palmieri
• "Bamboleate: Eddie Palmieri & Cal Tjader"
• "El Nuevo Sonido Nuevo: The New Soul Sound: Eddie Palmieri & Cal Tjader"
Con las estrellas de la Fania
• "Live at Yankee Stadium, Vol. 2"
• "Fania All Stars in Japan"
• "Live in Africa"
• "Salsa: Original Motion Picture Sound Track Recording"
• "Tribute To Tito Rodriguez"
• "Habana Jam"
• "Commitment"
• "Lo Que Pide La Gente"
• "Live In Puerto Rico 1994"
• "Bravo 97"
• "Viva Colombia"
Con la orquesta de Tito Puente
• "Homenaje a Beny Vol. 1"
• "Homenaje a Beny Vol. 2"
Con Wladimir Vassilief
• "vladimir and his orchestra new sound in latin jazz"
Con Jimmy Delgado
• "Salsa con Dulzura"
Con Joe Cuba Sextet
• "Songs Mama Never Taught Me"
en.wikipedia.org/wiki/Ismael_Quintana
Luego Quintana iniciaría una carrera en solitario firmando para el sello Vaya Records, el cual funcionaba como satélite de la FANIA records, desde 1974 hasta 1983, grabando 5 álbumes donde se destaca “Mi debilidad”. Durante los años ochenta graba con Papo Lucca “Vamos háblame ahora”
Comparto con ustedes la discografía de este referente en el canto Salsero, productor y cantante que en estos momentos se encuentra retirado del ámbito musical:
Eddie Palmieri
• "Eddie Palmieri y la Perfecta" (1961)
• "El Molestoso" (1962)
• "Lo Que Traigo Es Sabroso" (1963)
• "Straight Ahead - Echando Pa’ Lante" (1964)
• "Azucar Pa' Ti" (1965)
• "Mozambique" (1965)
• "Molases" (1967)
• "Champagne" (1968)
• "Justicia" (1969)
• "Super Imposition" (1970)
• "Vamonos Pa'l Monte" (1971)
• "Recorded Live at Sing Sing, Vol. 1" (1972)
Lider de su banda
• "Punto y Aparte" (1971)
• "Dos Imágenes" (1972)
• "Ismael Quintana" (1974)
• "Lo Que Estoy Viviendo" (1976)
• "Amor, Vida y Sentimiento" (1977)
• "Jessica" (1979) (with Ricardo Marrero and The Group).
• "Mucho Talento" (1980) con Papo Lucca.
Con Cal Tjader y Eddie Palmieri
• "Bamboleate: Eddie Palmieri & Cal Tjader"
• "El Nuevo Sonido Nuevo: The New Soul Sound: Eddie Palmieri & Cal Tjader"
Con las estrellas de la Fania
• "Live at Yankee Stadium, Vol. 2"
• "Fania All Stars in Japan"
• "Live in Africa"
• "Salsa: Original Motion Picture Sound Track Recording"
• "Tribute To Tito Rodriguez"
• "Habana Jam"
• "Commitment"
• "Lo Que Pide La Gente"
• "Live In Puerto Rico 1994"
• "Bravo 97"
• "Viva Colombia"
Con la orquesta de Tito Puente
• "Homenaje a Beny Vol. 1"
• "Homenaje a Beny Vol. 2"
Con Wladimir Vassilief
• "vladimir and his orchestra new sound in latin jazz"
Con Jimmy Delgado
• "Salsa con Dulzura"
Con Joe Cuba Sextet
• "Songs Mama Never Taught Me"
en.wikipedia.org/wiki/Ismael_Quintana
viernes, 6 de julio de 2012
Jazz gitano o jazz manouche, aclaracion de terminos
Durante los años treinta en Paris, Django Reinhardt, mantuvo una expresión para su estilo de música, esa mezcla del swing de la época con la guitarra flamenca y gitana, a este genero se le denomina Jazz Manouch, pero para algunos estudiosos es Gipsy Jazz o Jazz Gitano, esta mezcla se le atribuye geográficamente a Francia.
Algunos de sus mas destacados exponentes, aparecen Django Reinhardt y su hermano Joseph “Nin-Nin” Reinhardt, integrantes del referente para este género “Quintette du Hot Club de France”, del quien también hizo parte el violinista Stéphan Grappelli cabe destacar a los hermanos Pierre "Baro" Ferret, Etienne "Sarane" Ferret, y Jean "Matelo" Ferret .
Este género sigue vigente con agrupaciones que han llevado a la popularidad esta rítmica sonora como Dacutsa de Francia y los Canadienses Lost Fingers.
Disfruten de Pop up the jam en version de Lost Fingers
http://youtu.be/qrgw-3oznMo
Algunos de sus mas destacados exponentes, aparecen Django Reinhardt y su hermano Joseph “Nin-Nin” Reinhardt, integrantes del referente para este género “Quintette du Hot Club de France”, del quien también hizo parte el violinista Stéphan Grappelli cabe destacar a los hermanos Pierre "Baro" Ferret, Etienne "Sarane" Ferret, y Jean "Matelo" Ferret .
Este género sigue vigente con agrupaciones que han llevado a la popularidad esta rítmica sonora como Dacutsa de Francia y los Canadienses Lost Fingers.
Disfruten de Pop up the jam en version de Lost Fingers
http://youtu.be/qrgw-3oznMo
DACUTSA, caminando desde las calles de Paris al Teatro Zenith……
En 2006, aparece este trió minimalistas conformado por dos guitarristas hermanos y un contrabajo, reviven la tradición del jazz francés manouche con un altísimo contenido de guitarras gitanas, han realizado innumerables conciertos en la escena francesa se cuentan 200 en su haber, se autodefinen como una fusión Django Reinhard, Sid Vicious una pizca de Annie Cordy.
Sus integrantes Tché-Tché en los solos de guitarra, Pat en el contrabajo y Lino en la guitarra rítmica.
Disfruten de esta formación jazzística, jazz manouche…..
http://www.myspace.com/dacutsatrio
Disfruten este video BOSSA DORADO DACUTSA
http://youtu.be/ByvkIRwofTQ
Sus integrantes Tché-Tché en los solos de guitarra, Pat en el contrabajo y Lino en la guitarra rítmica.
Disfruten de esta formación jazzística, jazz manouche…..
http://www.myspace.com/dacutsatrio
Disfruten este video BOSSA DORADO DACUTSA
http://youtu.be/ByvkIRwofTQ
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