THE POLICE, “Un mensaje dejado en una botella”

Los giros de la historia llevan a un mismo lugar, inicio con esta frase para contextualizar la formación de uno de los referentes del rock en los finales de los años setenta y la década de los ochenta, un grupo que se abrió paso en el momento culmen del Punk ingles a finales de los setenta y en la puerta que se abre para lo que se denominaría los nuevos románticos o NEW WAVE, me refiero a The Police.
La cronología nos dice que a finales de diciembre de 1976, Stewart Copeland, baterista integrante de Curved Air, otra agrupación y que tenía una carrera en solitario con el sobrenombre de KLARK KENT, con polirritmia compleja en su batería se une a un guitarrista francés Henry Padovani, recién llegado a Londres con el fin de unirse a la carrera del genero Punk inglés, es Copeland, quien bautiza esta primera formación con el nombre The Police, pero les faltaba un bajista, él baterista había tenido la oportunidad de encontrar otro músico, Gordon Mathew Sumner, conocido en el círculo de amigos como “Sting’’ ya que en alguna ocasión se presentó con un suéter amarillo y negro como las rallas de una abeja, nuevamente el baterista Stewart Copeland, recordó haberlo conocido y lo invito hacer parte de la formación, Sting había tocado ya con varios grupos de jazz fusión, la reunión fue corta, dos horas Copeland y Sting y la conexión se hizo, ya está lista la agrupación COPELAND-SUMNER-PADOVANI, y listo al estudio, pero sus primeros temas estuvieron puestos en el Punk, Copeland quería una agrupación punkera, pero Sting no estaba convencido totalmente.

Para el 12 de febrero de 1977, The Police, ingresa a los estudios Pathway Recording, un estudio sencillo con 8 canales y registran los dos primeros sencillos Fall Out y Nothing Achieving, de corte punk totalmente, con proceso de autogestión logran vender más de 4000 ejemplares, de gran éxito teniendo en cuenta la novedad de la agrupación y la saturación del genero punk, pero el salto ya estaba dado, el abuelo del baterista, Miles Copeland, les propone que realicen una pequeña gira con la punkera música norteamericana Cherry Vanilla, en varios clubes nocturnos de Londres.

De allí se inician giras con la agrupación holandesa Wayne County y Electric Chair, de igual manera el 28 de marzo de 1977 en Paris en le Palais des Glaces, Generation X, The Jam y les Stinky Toys. Todo esto los llevaría a realizar su primera presentación como grupo cabeza de un concierto en Londres en el Hotel Railway, el 31 de mayo de 1977.

Por su parte Sting, estaría participando en otros proyectos musicales, gracias a los cuales conoce a un músico de estudio, con amplia trayectoria, experiencia y formación musical, que lo hace sentirse más cómodo a la hora de componer, me refiero a Andy Summers, quien integraría en septiembre de 1977,COPELAND-STING-SUMMERS, esa es la agrupación oficialmente y se inicia la preparación del primer álbum, que se realizaría para la compañía A&M Records en 1978 y que de manera inmediata escalo las listas de éxitos con dos temas referentes de esta banda “Roxanne” y “So lonely”, tan solo en un año aparece otro álbum y Regatta de Blanc, con los éxitos Message in a bottle y Walking in the moon.

DISCOGRAFIA THE POLICE

Albumes de estudio de grabación
• 1978 Outlandos d'Amour
• 1979 Reggatta de blanc
• 1980 Zenyattà Mondatta
• 1981 Ghost in the Machine
• 1983 Synchronicity
Albumes en Concierto.
• 1995 Live!
• 2008 The Police - Certifiable


Después de un año de descanso la banda se vuelva a reunir para grabar Synchronicity, que le representaría a uno de sus más populares éxitos al generar la balada rock “Every Breath you take”, con ventas extraordinarias para el grupo, pero que ya alcanzaban un estilo musical diferente y las carreras de cada uno de los integrantes estarían ya vinculadas de manera individual a sus proyectos. En 1984 se anuncia la separación de la banda, Sting tendría éxitos como solista, innumerables composiciones que se convirtieron rápidamente en éxitos comerciales. El baterista Stewart Copeland, figuraría como un importante músico de bandas sonoras y música incidental en la cinematrografia, obteniendo varias nominaciones a premios Oscares. Mientras Andy Summers ha grabado 12 discos de manera individual, en compañía de músicos reconocidos del rock y el jazz y fue incluido en el salón de la fama de Rock, como uno de los mejores guitarristas de todos los tiempos.

Han vuelto a reunirse como agrupación en varias ocasiones 2001 y 2006, han vendido 50 millones de copias.
Su virtuosismo influyo claramente en las nuevas generaciones de músicos y seguidores. Por qué? The Police, es el vínculo entre el PUNK acido, depresivo y autodestructivo y las sonoridades negras jamaiquinas del Reggae, son además la puerta a lo que se denominaría Post-punk o new wave, de lo cual ya hablamos en anteriores oportunidades, con un positivismo y dinámica musical que como ocurra tantas veces en el Rock, cuando se cree que no hay salida, aparece una luz de inspiración y creación musical novedosa, eso es THE POLICE, un mensaje en una botella lanzada al mar.

Bibliografía:
página oficial www.thepolice.com
Sting et le groupe Police por Barney Cohen.

Armando Peraza, hito de las congas, “De que parte de África eres?, de Cuba”

Este legendario maestro de la tradición afrocubana, nació en Marianao, La Habana, Cuba el 30 de mayo de 1918.

Comenzó su carrera artística a principios de los años cuarenta, con conjunto del cantante Alberto Ruiz, donde interpretaba los bongoes, con un estilo poco ortodoxo e innovador. Luego en 1949 viajo a San Francisco, Estados Unidos. Se considera un innovador de la interpretación al ajustar al sonido caribe, ritmo y cadencia de otros géneros como el rock y el jazz, lo que lo hace un referente obligado para los nuevos intérpretes.

Lo que hemos denominado la mitología de la música nos cuenta que: en el año de 1939 se celebró en Nueva York una Feria Mundial donde participaban muchos países con sus representantes artísticos, el pabellón africano albergo percusionistas y músicos de grandes habilidades, en alguna oportunidad Armando Peraza manifestó una experiencia musical en una entrevista y dijo “En la Feria Mundial toqué las congas en este pabellón, al finalizar el nigeriano que me acompaño en la percusión me dijo: “Hombre, de que parte de África eres? ”le dije, Soy de Cuba”. Expresó el africano con un profundo gesto de sorpresa: “No me diga”. Tiempo después trabaja con el Conjunto Bolero, con Dámaso Pérez Prado y Paulina Álvarez. En el año de 1947, en México, se une al conjunto Clave de Oro, donde hace pareja con otro de los hitos de las congas, nos referimos a Ramón “Mongo” Santamaría, luego al año siguiente viajarían a Nueva York, como parte de la puesta en escena de la pareja de baile Pablito y Lilón.


Finalizando 1948, Peraza integraría la formación de Jazz de Slim Gaillard, con la empieza su periplo por los Estados Unidos, situación está que lo convirtió en uno de los músicos más cotizados y reconocidos de la escena neoyorquina tanto del jazz latino como el bebop.
Su virtud musical y su maestría radica en las técnicas experimentales, basadas en las compleja habilidad y velocidad, que le permite llenar el espacio de la percusión como una batería o como un conjunto de tambores, su presentación están llenas de un entorno de entretenimiento habilidad y la capacidad de obtener los mas particulares sonidos tanto en las congas como en los bongos , esto le permitió crear un lazo entre los estilos progresivos del jazz, los afrocubanos y la tendencia denominada “Cubop”. Esto se representa en sus más de cuarenta composiciones, en sus 100 discos como colaborador y sus participaciones con George Shearing, Cal Tjader, Mongo Santamaría y Carlos Santana.
En los años sesenta integra el quinteto de Cal Tjader y donde se populariza el Soul Sauce, conocido como “Guachi Guaro”, en la década de los setenta realiza una gira con Mongo Santamaría y participa en el Festival de Jazz de Montreaux, Suiza. Poco tiempo después se une a la banda de rock de Carlos Santana, en la que permanece durante 17 años, hasta los años noventa donde manifiesta su retiro de la vida artística.
Debemos destacar los siguientes temas como referentes de su obra artística: Armando’s Hideaway, Barandanga, Jackie’s mambo, Ritmo africano, Ritmo rumba. Su palmarés artístico lo convirtió en el percusionista más escuchado y con más trayectorias de giras ya que en sus sesenta años de vida artística trabajo con un sinnúmero de hitos de la música como Charlie Parker, Machito, Dizzy Gillespie, Art Tatum, Josephine Baker, Frank Zappa, Rick James, Jaco Pastorius, Aretha Franklin, representantes estos de distintos generos y estilos musicales.

Durante su larga y prolífica carrera, la cual ha abarcado más de 60 años, Armando Peraza ha tocado y grabado con íconos musicales como Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Machito, Josephine Baker, Art Tatum, Dave Brubeck, Eric Clapton, Linda Ronstadt, Frank Zappa, Rick James, Aretha Franklin y Jaco Pastorius. Se ha dicho que esta amplia y ecléctica experiencia musical han convertido a Armando Peraza en uno de los percusionistas más escuchados y de mayor trayectoria en las giras.
En enero de 2003, LP develó las nuevas Congas y Bongoes Armando Peraza Signature Series LP como tributo a este icono de la percusión. Sus 18 años con Santana, así como su revolucionario trabajo con Charlie "Bird" Parker, George Shearing y Cal Tjader ciertamente hacen que el nombre de Armando Peraza sea perfecto para una serie de congas y bongoes de calidad superior.

Videos de referencia:
http://youtu.be/JPG7KGa9fsg
http://youtu.be/Wu8NvsXgnEY
http://youtu.be/q8SnXKXEp44
http://youtu.be/Wu8NvsXgnEY
Fuentes bibliográficas:
"Diccionario Enciclopédico de la Música en Cuba". Instituto Cubano del Libro. Editorial Letras Cubanas, 2009.